臺灣美術的繽紛多元！南美館「福爾摩沙時代—臺灣美術百年建構」第二階段正式開展

於今年3月推出的「福爾摩沙時代」展即日起展開第二階段：「福爾摩沙時代—臺灣美術百年建構」，除保留部分展件，展覽更以「宏觀的視角」進行整理，並透過不同面向的主題交錯出現，呈現多元且流動的視覺史觀。

1895年至1950年出生的臺灣藝術家們，歷經政權快速轉移，接觸外部世界的範圍亦為廣泛，前往日本、中國、歐洲、美洲等地，加上跨國交流的參與機會增加，逐漸發展出空前榮景。本次展覽「福爾摩沙時代」，是一種受西方啟蒙的現代美術接收歷程，更是臺灣第一代畫家們提出屬於這塊土地、生活樣態的觀察與願景，致使臺灣美術史交互激盪且繽紛多元。

延續「福爾摩沙時代—臺灣近現代美術的知識啟蒙」的子題及脈絡，本階段重新審視藝術作品上有關國族、家園及個人的個體記憶與生命敘事。子題「從南國到民國」，檢視歷經改朝換代過程中，不同世代藝術家以何種方式回應或形塑臺灣自身的地理及人文風貌，突顯「地方色彩」議題的時代變異及後殖民意涵，如：石川寅治《台南大南門》、郭柏川《台南運河》、歐豪年《虹瀑》。

而子題「『現代性』的內在轉向」本則展出不同世代藝術家對二十世紀現代美術發展的各種回應，包括學習與模仿、融合與創新、反思與批判等不同面向，如：陳植棋《夫人像》、廖德政《遠眺觀音山》、陳道明《8102011-1》。「『世界』美術藍圖」子題中探討臺灣藝術家如何跳脫臺、日、中、西的多重民族糾葛，以多元文化並存的視野，建立臺灣藝術的主體性，如：朱德群《抽象畫》、黃潤色《作品81-YB》、韓湘寧《紐約環河》。

最後「寶島長春／重啟在地提問」中，則探討臺灣匯聚了南島語系、漢文化、日本文化以及西方文化等多元的文化元素，在碰撞與融合中，孕育出豐富的藝術表現形式，如：許武勇《台南普濟殿廟庭》、陳輝東《揚帆》、曾培堯《六道輪迴》。策展人白適銘表示：「（臺灣）從不認識世界，到想成為世界的一部分，這是美術史中重要的轉折之一。」

除了展出前輩藝術家的經典作品之外，亦透過數位內容與互動設計活化展覽呈現。如二樓展覽室H外公共空間的｢你問我答｣係導入AI科技，製作前輩藝術家虛擬人像，搭配浮空投影技術（Holographic Projection）等展示方法，將研究資料運用科技展示手法呈現，使藝術家穿越時空再現館內，與觀眾進行互動及使用中獲得研究量能及共鳴，更親切貼近臺南地方到臺灣藝術史的豐富面貌。

以及AR擴增虛擬實境（二樓展覽室H至I連通走廊）：觀眾透過行動裝置掃描QRcode後，將呈現出3D數位場景，觀眾可在空間中移動位置，融入畫中進行虛實互動。另外還有藝術家風格演算（二樓公共空間）：觀眾於現場拍照後，經由AI運算模仿藝術家風格，生成新的作品圖像。觀眾可掃描QRcode下載取得仿前輩藝術家風格的明信片，明信片下方將註明藝術家簡介與作品風格介紹。

因應展覽，位於2館5樓的南美春室The POOL也與資策會合作，也持續推出展期限定套餐，以臺灣前輩藝術家謝國鏞的畫作為靈感，融合視覺與味覺的五感體驗，將作品的色彩、意象轉化為味覺創作，讓民眾透過餐桌上的視覺、味覺，以及DIY創作體驗，探索「福爾摩沙時代」的藝術世界。

隨著文化部「重建臺灣藝術史2.0」的推動，館長龔卓軍表示「福爾摩沙時代—臺灣美術百年建構」展進入第二階段，以館舍的立場來說，此次展覽策劃的規模也順勢擴張。藉由臺灣美術百年史觀，探討臺灣主體性、在地性及與世界的連結，讓社會大眾能完整認識臺灣近現代美術的源起、流變、揉合與發揚。誠摯邀請每一位藝術愛好者，來展開福爾摩沙時代大展的續曲篇章。

【展覽資訊】
「福爾摩沙時代—臺灣美術百年建構」
展出時間：2025年7月22日至2026年1月4日
　　　　　（換展暫停開放：2025.10.13~10.25）
展覽地點：臺南市美術館2館 展覽室 E-I
展覽官網：https://www.tnam.museum/exhibition/detail/638