一張車票，通往台東最深處的風景！白輻射影像打造《台東線：夢的路線》，以光影喚醒舊車站百年記憶
如果有一張車票，不是為了抵達下一個目的地，而是邀請你放慢腳步、重新感受土地與時間，你是否願意搭上這班列車？2026台東博覽會自7月3日盛大登場，其中最受矚目的夜間光雕展演《台東線：夢的路線 Taitung Dreamline》，邀請長年深耕沉浸式影像創作、擅長以故事敘事與文化轉譯建構場域體驗的創意團隊「白輻射影像 WHITELIGHT MOTION」擔任影像敘事與視覺內容統籌，將擁有百年歷史的台東舊火車站化為一座充滿想像力的光影劇場，引領觀眾展開一段穿越記憶、文化與自然風景的夢幻旅程。
這場展演並非只是將影像投射於建築立面，而是從舊車站的歷史紋理出發，重新閱讀這座承載無數離別、重逢與回憶的場域。當觀眾走進台東舊站廣場，彷彿領取了一張象徵夢想與記憶的車票，穿廊成為月台、窗框化作車窗，建築本身則成為故事的主角，引領人們踏上一段不必趕路、只需細細感受的旅程。
白輻射影像以「光影寫給土地的一封情書」為創作核心，將台東的人文風貌、自然景觀與南島文化重新梳理、轉譯，透過五個層層遞進的光雕篇章，串聯城市的活力、鄉鎮聚落的純樸、壯闊山海的生命力，以及土地與族群共同孕育出的文化記憶。作品以如呼吸般流動的節奏鋪陳影像，讓觀眾在十分鐘的沉浸式展演中，跟隨光影穿越稻浪、海岸、山巒、棒球場、衝浪海域、熱氣球、嘉明湖等象徵台東的經典意象，重新認識這片土地最真實且動人的樣貌。
白輻射影像創意總監洪鈺堂表示，這次創作並非單純製作一部投影影片，而是希望先理解台東舊站這座建築本身的生命故事。他認為，舊車站曾陪伴無數人的出發與返鄉，也承載著一代代台東人的共同回憶，如同一座城市的客廳。因此，當光影與建築彼此融合，作品便不再只是影像，而是結合土地、季節、空間與觀眾共同完成的一次現場體驗。《台東線：夢的路線》希望讓每位來到現場的人，都能重新找到屬於自己的那張車票，透過光影再次與台東建立情感連結。
此次作品最大的特色，在於讓建築不只是投影的媒介，而是真正參與敘事的一部分。光線沿著舊車站立面、屋簷、窗框與廣場流動，讓百年建築彷彿重新甦醒，成為一列緩緩駛向夢境的列車。觀眾不再只是站在遠方觀看作品，而是身處其中，與建築、自然、人群共同感受這場獨一無二的沉浸式演出，也讓光雕藝術真正回歸場域，成為地方文化的一部分。
多年來，白輻射影像持續探索地方文化如何透過當代影像重新被看見。《台東線：夢的路線》延續團隊對於場域敘事的關注，從在地歷史、建築特色與生活節奏出發，讓影像像是從土地自然生長而出，而非外來附加的裝飾。透過光影凝結時間，也讓觀眾重新感受到台東慢活、純粹而溫暖的生活節奏。作品更巧妙融入南島文化精神，以圍聚、共享與情感交流為概念，讓舊車站化身如同部落聚會的公共空間，串起家族記憶與地方故事，也象徵人與土地、人與文化之間始終緊密相連的關係。
除了視覺創作之外，本次展演也邀集台灣重量級音樂創作者共同參與。聲音設計由曾擔任2023金曲獎典禮音樂設計統籌的「都普勒浪潮」許家維負責，以細膩的環境聲響與音樂節奏，建構整體聽覺敘事；音樂創作則邀請當代室內樂團Cicada參與錄製，以擅長描繪台灣山林、海洋與自然景觀的音樂語彙，將鐵道記憶、山海地景與夢境氛圍交織成動人的聲音風景，與光影相互呼應，讓觀眾沉浸於更加立體的感官體驗之中。
《台東線：夢的路線 Taitung Dreamline》即日起展演至8月20日，每當夜幕降臨，台東舊站便在光影與音樂中展開一場專屬於土地的夢境旅程。這不只是一場光雕秀，更是一封寫給台東的情書，也是一趟關於記憶、文化與生活節奏的旅行。這個夏天，不妨走進台東舊站，放慢腳步，搭上一班不必趕路的列車，在光影流轉之間，重新遇見這座城市最深刻、也最溫柔的風景。
【活動資訊】
2026台東博覽會｜ TAITUNG EXPO
活動名稱:《台東線:夢的路線 – 夜間光雕展演》(Taitung Dreamline)
展覽期間： 2026年7月3日(五) — 8月20日(四)
活動名稱： 【台東線：夢的路線 Taitung Dreamline】夜間光雕展演
活動地點：台東舊站
主辦單位：臺東縣政府文化處
執行單位：白輻射影像 WHITELIGHT MOTION
參與方式： 免費入場，無需報名
更多展會與美學動態，請見下列官方平台：
2026台東博覽會官網：https://taitungexpo2026.com.tw
2026台東博覽會臉書：https://www.facebook.com/taitungexpo2026
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