用音樂解密時間、記憶與普魯斯特的小說宇宙！礁溪老爺20週年慶焦元溥「樂讀《追憶似水年華》」

為歡慶成立二十週年，礁溪老爺酒店以一場橫跨四季、結合閱讀與旅行的文化行動，為旅宿注入更深層的精神風景。名為「閱讀與旅行—12位旅人，12場文學行動」的系列講座，邀請十二位華文世界重量級作家與文化評論者進駐山海之間，以書為座標、以思想為路線，陪伴旅人展開一趟不只是移動身體、更是安放心靈的旅程。

為歡慶成立二十週年，2025年礁溪老爺酒店名為「閱讀與旅行—12位旅人，12場文學行動」的系列講座。

本週登場的場次，則以一個罕見而迷人的切角，為系列活動寫下令人難忘的一頁：由知名古典音樂評論家、作家焦元溥主講的「樂讀《追憶似水年華》：如何用音樂解密普魯斯特」。講座尚未開始，報名座位便早早額滿，現場座無虛席，從長期關注古典音樂的聽眾、文學愛好者，到單純被主題吸引而來的旅人，共同坐進這場關於小說、音樂與時間的深度對話。

12/12講座由知名古典音樂評論家、作家焦元溥主講的「樂讀《追憶似水年華》：如何用音樂解密普魯斯特」。

《品味風》編輯團隊亦全程參與，親身感受焦元溥如何以他一貫清晰、幽默又充滿洞見的語言，帶領聽眾穿越普魯斯特那座看似艱深、實則細膩動人的小說迷宮。

把小說當成一首交響曲來讀

焦元溥一開場便拋出關鍵觀點：「如果你覺得《追憶似水年華》難讀，很可能只是因為你還沒找到對的『聆聽方式』。」在他看來，這部被譽為二十世紀最重要小說之一的鉅作，與其說是小說，不如說更像是一首規模龐大的交響曲，主題反覆出現、素材不斷變形，情感在時間中層層推進，而真正的高潮，往往要到最後才會完整顯現。

為了讓講座內容既紮實又生動，焦元溥特別準備了多達96張投影片，從文學史、音樂史、哲學、美學層層鋪陳。他也不忘先替現場聽眾「減壓」，笑說：「今天大家只要安心聽就好，這場演講的文字版我已經寫完了，預計2027年出版，到時候再慢慢看。」一句話讓全場會心一笑，也讓原本對普魯斯特心存敬畏的聽眾，瞬間卸下心理負擔。

為什麼那麼多人沒讀完普魯斯特？

談到《追憶似水年華》，焦元溥直指一個許多人心中卻不太敢說出口的疑問：「這部小說真的有那麼難嗎？」他坦言，從故事結構來看，普魯斯特其實是「老實」，並沒有複雜的懸疑或炫技的敘事視角，而是大量的直接敘述。真正的門檻，在於「耐煩」。

閱讀二十世紀最重要小說之一的鉅作的《追憶似水年華》的困難點，焦元溥直指直言真正的門檻在於「耐煩」。

「它會讓你非常不耐煩。」焦元溥毫不客氣地說，引起現場一陣笑聲。無論是愛情中的嫉妒、社交圈的細微權力流動，或是自我意識的反覆檢視，普魯斯特總是「寫了又寫」，同一件事不斷以不同角度回返，如同音樂中的主題變奏。這種寫法，對習慣快速閱讀、追求情節刺激的現代讀者而言，無疑是一場耐心的考驗。然而，也正是這種反覆，構成了小說真正的深度。

焦元溥引用書中名句：「唯一真正的旅行，或許不是走向新的風景，而是擁有不同的眼睛。」他指出，《追憶似水年華》表面上寫愛情、寫上流社會、寫人際關係的虛榮與焦慮，但這些都只是表層，真正貫穿全書的，是「時間」。像是書中描述：「無論記憶有多獨特美麗，總是難以對抗遺忘。但時間並非完全消逝，而是與我們融為一體，有些時間並沒有隨著記憶消失，我記起來是刻意去回想，但想喚回過去只是白費力氣。」

時間、記憶，與音樂的本質

「音樂為什麼能幫助我們理解普魯斯特？因為音樂本身，就是時間的藝術。」焦元溥以他最擅長的方式，將文學與音樂自然地扣合在一起。在《追憶似水年華》中，時間從來不是線性的存在。記憶會突然湧現、情感會被瞬間喚醒，就像那塊浸入茶中的瑪德蓮蛋糕，並非刻意回想，而是無意識地被觸發。他形容這正如音樂中某個旋律再次出現時，瞬間喚起我們早已遺忘的感受。

為了讓聽眾更具體理解，他甚至舉出動畫電影《腦筋急轉彎》作為對照：同一個記憶，可以同時承載快樂與悲傷；意義，會隨時間而改變。「時間並沒有消失，它只是換了一種形式存在於我們之中。」這句話，成為整場講座中，許多聽眾默默記下的一句話。

局部就是整體，整體就是局部

在講座中段，焦元溥引述音樂哲學家阿多諾的觀察，為普魯斯特的小說結構下了一個極為精準的註腳：「局部就是整體，整體就是局部。」他指出，《追憶似水年華》的每一個片段，看似瑣碎，卻都與全書密切對應；任何一個細節，都是理解整體的鑰匙。這種寫作方式，與德國作曲家處理樂曲結構的思維極為相似。

為了讓聽眾「聽懂」，而不只是「聽過」，焦元溥更在現場親自彈奏貝多芬《月光奏鳴曲》的第一與第三樂章。旋律乍聽之下性格迥異，卻源自相同的素材，正如普魯斯特筆下那些反覆出現、卻不斷變形的人事物。

焦元溥在演講會於台上更親自彈奏貝多芬《月光奏鳴曲》，以協助聽者理解素材是一樣。。

虛構的音樂，真實的結構

焦元溥自問為何能用音樂來讀《追憶似水年華》？他強調說「因為小說主題既然是時間，音樂又是時間的藝術，普魯斯特不只提及引用諸多音樂作品，更以虛構樂曲來象徵小說內容、映照小說結構。」談到小說中虛構的作曲家凡德伊，焦元溥的分析更顯其獨到之處。

他指出，凡德伊的《小提琴奏鳴曲》與《七重奏》，雖然並不存在於現實音樂史中，卻是理解整部小說的關鍵密碼。《小提琴奏鳴曲》可說是隱喻了愛情與小說的主題結構，至於《七重奏》是令不同元素依次呈現，最終才彼此重合。

「掌握了這首《小提琴奏鳴曲》，就等於掌握了小說的走向。」焦元溥說。這首作品被設定在升F大調，而他特別補充，升F大調在音樂史中，常與宗教、神聖性相關，這並非偶然，而是普魯斯特對音樂的深層想像。至於《七重奏》，則象徵小說後段結構的全面展開。不同元素逐一出現，最終彼此重合，形成完整的宇宙。

閱讀，是一種等待的藝術

講座尾聲，焦元溥回到礁溪老爺酒店此次二十週年慶的核心精神：「樂讀」。他說走入酒店時會看見書櫃環繞的空間，語氣溫柔而篤定地說：「很多事情我們不知道能不能永續，但真正偉大的經典，一定可以。」

在他看來，《追憶似水年華》教會讀者的，不只是如何回憶，而是如何等待。當你熬過前幾冊的山路，後面的閱讀，將是一種鋪展開來的快樂；而那種在最後一頁闔上書本時的滿足感，幾乎無可取代。他笑著補上一句：「大概唯一能跟它相比的，就是在礁溪老爺住上七天六夜吧。」現場再度響起笑聲，也為這場充滿智慧與溫度的講座，畫下完美句點。

會場同時展出聯經出版社全新出版的《追憶似水年華》套書，珍藏燙印書盒平裝套組，是想感受這部鉅作最好的翻譯版本。

對《品味風》而言，這場由焦元溥主講的「樂讀《追憶似水年華》」不只是一場知識密度極高的文學與音樂講座，更是一次重新校準「如何閱讀經典」的深刻提醒。在快速消費資訊、閱讀被不斷切割與壓縮的當下，焦元溥以音樂為橋梁，溫柔卻堅定地帶領聽眾回到「時間」本身，並提醒我們，真正重要的作品，本來就不該被匆忙完成，而是值得被反覆咀嚼、耐心等待。