5/30～5/31日臺北新竹呈獻兩場《春之聲》！國際小提琴名家艾拉貝拉．史坦巴赫聯袂音樂總監準．馬寇爾領軍 NSO
即將於本週末5月30、31日登場的《春之聲》音樂會，由音樂總監準．馬寇爾（Jun Märkl）、國際頂尖小提琴家艾拉貝拉．史坦巴赫（Arabella Steinbacher）攜手NSO，共同演繹經典巨作。上半場由當代新銳作曲家何昱辰模擬體育場張力的《壓哨絕殺》世界首演打頭陣，隨後李姆斯基-柯薩科夫筆下如夢似幻的《五月夜》序曲正式揭開序幕，並由史坦巴赫領銜演繹布拉姆斯追求交響化整體的D大調小提琴協奏曲；下半場則以樂季主題「舒曼」的第一號交響曲《春》作為結尾。本次新竹場次的演出獲藝文協力夥伴台積電文教基金會鼎力支持，扣合2026台積心築藝術季「召喚浪漫」的宗旨，引領大眾領略布拉姆斯在嚴謹的交響框架下，那份內斂卻無比熾熱的情感脈動。除了促成史坦巴赫職業生涯首度造訪新竹獻藝外，基金會更全方位啟動美學深耕計畫。無論是支持本土新秀的「樂無界計畫」一分鐘交響曲世界首演，乃至讓臺灣音樂學子得以親炙大師風采的「史坦巴赫小提琴大師班」。台積電文教基金會長期以「培育青年人才」、「推廣藝術文化」與「推動教育合作」三大主軸為基石，進一步深化了臺灣在地美學教育與國際藝術視野的強韌連結。
記者會上，音樂總監準．馬寇爾表示：「這次演出的曲目包含舒曼的降B大調第一號交響曲《春》，此曲宣告春天的到來。歐洲的冬天與臺灣截然不同，而這首作品正描繪了從寒風呼嘯到春暖花開的過程。李姆斯基－柯薩科夫《五月夜》序曲則出自同名歌劇，展現北方五月夜晚獨特而迷人的景致。今年也是「樂無界計畫」中的「一分鐘交響曲作曲」計畫邁入第五年。去年我們遴選出表現優秀的作曲家，並再次邀請他們創作，這次更將作品長度從一分鐘擴展至三分鐘；本次演出的何昱辰作品，便是其中之一。
我認為布拉姆斯D大調小提琴協奏曲是最美麗的小提琴協奏曲之一。這首作品對獨奏家要求極高，不僅需要純淨的音色，更講求絕對精準的掌控。很高興這次能與認識多年的艾拉貝拉．史坦巴赫合作，也非常期待她的演出。」
台積電文教基金會執行長許峻郎致詞說道：「非常高興台積心築藝術季再次與NSO合作。今年藝術季共規劃三場古典音樂演出，而《春之聲》不僅是壓軸場次，也是極具教育意義的一場。本屆台積心築藝術季以「召喚浪漫」為主題，從德國浪漫主義出發，延伸至對工業時代的反思，期待透過不同形式的演出與講座，帶領觀眾感受人內心深層的力量與情感。史坦巴赫師出名門，也與許多傑出音樂家同門。她曾說，希望能「把生活磨成一個樂譜」，我覺得這句話非常美。音樂中的體會與交流，不只是技巧上的磨練，更包含對藝術與人生的追求。我相信，在這次史坦巴赫的大師班中，學員除了能在技術層面有所提升，也能透過藝術，進一步理解人生。」
小提琴家艾拉貝拉．史坦巴赫則表示：「這是我第三次來到臺北，很高興再次回到溫暖的國家音樂廳，與熱情的觀眾分享音樂。我從16歲開始公開演出，而布拉姆斯這首D大調小提琴協奏曲，無論在技巧、體力或情感層面，都是極大的挑戰，作品擁有如聲樂般綿長而深刻的情緒，需要長時間的醞釀與練習。非常期待再次與準．馬寇爾總監及NSO合作，也期待能與大家一同分享這部動人的作品。」艾拉貝拉．史坦巴赫在9歲時便被當時剛到慕尼黑音樂院任教、人稱歐洲最優秀小提琴教母的安娜．庫瑪千科（Ana Chumachenko）收為弟子。庫瑪千科長年用心的教導桃李滿天下，幾位樂壇巨星，像是茱莉亞．費雪（Julia Fischer，同樣也是9歲就入學）、莉莎．巴蒂雅許薇莉（Lisa Batiashvili），以及柏林愛樂首席班迪克斯-巴格利（Noah Bendix-Balgley），全都是史坦巴赫的同門師兄弟。
在教母的琢磨之下，史坦巴赫不負眾望，在2000年漢諾威姚阿幸國際小提琴大賽中嶄露頭角。隔年，她不僅獲得了小提琴女神穆特（Anne-Sophie Mutter）基金會的贊助，穆特更親自贈送了一把頂級琴弓給她，作為對這位後輩最深切的肯定與鼓勵。時至今日，承接了無數傳奇大師養分的史坦巴赫，特別於正式演出前夕（5 月 28 日），在台積電文教基金會支持下圓滿完成小提琴大師班。她將這份從教母庫瑪千科身上承襲的嚴謹細膩，以及從小提琴女神穆特手中接過的傳承火炬，毫無保留地分享給臺灣的樂迷朋友與音樂學子。
大師班迷人的地方，往往不在於高深的理論，而是透過近距離觀察了解一位國際大師如何把她大半輩子在舞台上累積的直覺，手把手地傳給台下的年輕一輩。本場大師班焦點專注於經典曲目的細緻淬煉，學生們皆展現出扎實的技巧與豐富的音樂歌唱性。首先由現就讀國立清華大學音樂學系碩士班一年級的馬家偉，挑戰蕭頌極具法式唯美與陰鬱色彩的《詩曲》，這首作品極度考驗演奏者對法式音樂線條與色彩的控制力；而隨後登場的，則是年僅 12 歲、就讀光仁國小的張天音，帶來技術難度登峰造極的帕格尼尼A小調第24號隨想曲；最後由目前就讀柯爾本音樂學院的洪翊芹演奏維歐當打破傳統三樂章、將歌劇抒情旋律與高難度小提琴炫技完美融合的第五號A小調小提琴協奏曲。這場大師班在師生與樂迷的專注聆聽下，留下極具溫度的音樂傳承足跡，更讓台下的樂迷在正式音樂會之前，提早參與了經典誕生背後的過程。
身為德奧樂派權威的NSO音樂總監準．馬寇爾（Jun Märkl），談及本樂季的核心理念，正巧妙地扣合了這場演出的精髓：「本樂季我們探索浪漫主義的精神與『時間』的概念。這兩場《春之聲》也選擇了以浪漫時期的音樂作為主題，包含了布拉姆斯的 D 大調小提琴協奏曲與舒曼的第一號交響曲《春》。時間不僅形塑人們對生命的感知，更是無窮無盡的藝術泉源。音樂可謂是時間與藝術概念的抽象結合，因此，時間對於作曲家而言比起科學更加包羅萬象。在演出的上半場，也讓我們一同透過李姆斯基-柯薩科夫的《五月夜》序曲，探索深夜的秘境。」
準．馬寇爾出生於德國慕尼黑，師承契利比達凱（Sergiu Celibidache），並於美國檀格塢與指揮名家伯恩斯坦、小澤征爾學習。長久以來，馬寇爾被讚譽為德奧樂派作品的權威，近年來他在法國印象派樂曲獨到而精緻的詮釋，亦獲得熱烈的迴響。在2012年間，法國文化部特地頒授馬寇爾法蘭西藝術與文學騎士勳章，以表彰他對法國樂壇的貢獻。馬寇爾目前擔任國家交響樂團音樂總監、美國印第安納波利斯交響樂團音樂總監、荷蘭海牙管絃樂團首席指揮，以及美國奧勒岡交響樂團首席客座指揮。支持年輕藝術家不遺餘力的馬寇爾，同時也推展了一系列協助年輕音樂家之計畫。他曾擔任多年的日本太平洋音樂節與美國亞斯本音樂節首席指揮，目前受邀擔任日本國立音樂大學客席教授，並於2023年創立臺灣國家青年交響樂團。
繼 2024 年《與琴共舞》後，將三度與 NSO 攜手合作的國際小提琴名家艾拉貝拉．史坦巴赫（Arabella Steinbacher），自 2004 年緊急代打鄭京和一戰成名後，已展開橫跨二十載的輝煌生涯。身為漢諾威「姚阿幸國際小提琴大賽」的獲獎者，史坦巴赫的藝術精神與此經典脈絡緊密相承。本次她將挑戰布拉姆斯的D大調小提琴協奏曲，高居世界四大協奏曲之首，是布拉姆斯跳脫當時流行的炫技風氣，強調獨奏小提琴與樂團緊密交織、具備如同「交響曲」般整體感與嚴肅性的劃時代巨作。
這部作品誕生於 1878 年夏天奧地利南部的避暑勝地珀查赫，凝聚了布拉姆斯與傳奇小提琴家姚阿幸（Joseph Joachim）在音樂上的靈魂默契。儘管兩人隨後曾因私人生活風波決裂，但最終正是這部協奏曲的音符，成為跨越決裂、重新維繫大師友誼的唯一橋樑。 最令人矚目的是，史坦巴赫本次演奏所使用的 1718 年史特拉第瓦里名琴「ex Benno Walter」，曾屬於布拉姆斯極為推崇的摯友班諾．華特（Benno Walter）。
當這把見證過十九世紀浪漫主義盛期音樂現場的名琴，在史坦巴赫手中重現那段「自由且嚴謹」的旋律時，這部協奏曲將跨越時空與前輩姚阿幸遙相呼應，續寫這段不朽的歷史情緣。艾拉貝拉．史坦巴赫以精湛的技巧、明亮的音色和豐富的表現力享譽全球，是當今世界最傑出的獨奏家之一。她在2025/26樂季的亮點，包括重返BBC逍遙音樂節，與瓦西里．佩特連科指揮的皇家愛樂合作演奏米堯的《屋頂上的公牛》，並與斯德哥爾摩皇家愛樂、臺灣國家交響樂團和慕尼黑交響樂團合作演出。史坦巴赫曾與許多世界頂尖樂團合作，包括紐約愛樂、波士頓與芝加哥交響樂團、萊比錫布商大廈管絃樂團、北德廣播易北愛樂、巴伐利亞和柏林廣播交響樂團、哥德堡交響樂團等。此外，她還多次隨BBC愛樂、史特拉斯堡愛樂以及薩布呂肯德國廣播愛樂巡迴演出。
本場音樂會的一大亮點，在於當代新銳作曲家與傳統經典的時空激盪。開場由台積電文教基金會、NSO 與北藝大共同合作「樂無界計畫」所支持的何昱辰作品《壓哨絕殺》世界首演。作品以「時間」為媒介，刻劃籃球場最後一刻的極限張力。作曲家巧妙運用管絃樂團音色模擬裁判哨聲、籃球彈框聲及球鞋摩擦地板的聲響，將體育場的臨場感轉化為當代音響，展現古典音樂在 2026 年延伸時間定義的實驗精神。
這與隨後演出的李姆斯基-柯薩科夫《五月夜》序曲形成強烈對比。該曲改編自果戈爾小說，融合了烏克蘭民謠，當法國號在序奏中奏出男主角深情的詠嘆調旋律時，整座音樂廳將瞬間染上純樸鄉村喜劇與神祕斯拉夫民間神話交織的銀色月光。相較於上半場充滿戲劇性與色彩的外部音場，下半場舒曼的降B大調第一號交響曲《春》，則將音樂徹底導向內心感知的盛大甦醒。1841 年初，31 歲的舒曼剛與克拉拉跨越重重法律訴訟新婚不久，正處在人生最幸福的創作巔峰。受詩人貝格爾的詩句——「喔，歸來吧，換個腳步徜徉，在山谷中，春天正冉冉綻放！」所觸動，舒曼僅用了短短四天便完成了這部交響作品。音樂擺脫了英雄式的高潮，轉而刻畫一種青春、愛情與希望的心靈層次。
呼應2026台積心築藝術季的宗旨「召喚浪漫」，在演算法精準運算的 AI 時代，結構可以被複製、數據可以被模擬。然而，舒曼因愛情而顫抖的手稿、布拉姆斯對摯友矛盾卻內斂的體貼，以及音樂家在舞台上呼吸交織的悸動，這些「不可預期性」才是藝術真正動人之處。五月的最後一個週末，在音樂總監準．馬寇爾的執棒下，誠摯邀請您步入音樂廳，在臺北與新竹，關掉數位世界的雜訊，在旋律中感受那股破土而出、最純粹的生命力。
NSO《春之聲》
2026/5/30 Sat. 14:30｜國家音樂廳
台積心築藝術季—NSO《春之聲》
2026/5/31 Sun. 14:30｜新竹市文化局演藝廳
【演出人員】
指揮 / 準．馬寇爾
小提琴 / 艾拉貝拉．史坦巴赫
國家交響樂團
【演出作品】
何昱辰：《壓哨絕殺》（樂無界計畫之「一分鐘交響曲作曲2.0 」，世界首演）*樂無界計畫為台積電文教基金會、國家交響樂團、國立臺北藝術大學共同合作
李姆斯基-柯薩科夫：《五月夜》序曲
布拉姆斯：D大調小提琴協奏曲，作品77
舒曼：降B大調第一號交響曲《春》，作品38
【新竹場次主辦】台積電文教基金會
【新竹場次協辦】新竹市文化局
