衛武營旗艦歌劇《遊唱詩人》9月震撼登場!以《冰與火之歌》奇幻美學重塑威爾第經典
衛武營國家藝術文化中心去年迎來「歌劇十年」的重要里程碑,今年則以旗艦級製作再創高峰,推出全臺獨家自製歌劇《遊唱詩人》(Il Trovatore),將於9月3日至6日在衛武營歌劇院盛大登場。此次演出邀請曾以《瑪儂.雷斯考》廣受好評的義大利導演馬埃斯特里尼(Pier Francesco Maestrini)與舞台設計博尼(Nicolas Boni)再度合作,攜手衛武營藝術總監兼指揮簡文彬,以及超過百位國內外專業藝術工作者,共同打造融合中世紀奇幻風格與當代劇場美學的全新版本。
走過十年發展歷程,衛武營已逐步建立完整的歌劇製作能量,透過國際共製、人才培育與技術累積,形成南臺灣重要的歌劇產業鏈,歷年演出平均維持近九成售票率。邁入下一個十年,衛武營選擇挑戰威爾第最具代表性的經典之一《遊唱詩人》,不僅展現藝術企圖心,也象徵臺灣歌劇製作邁向更成熟的新階段。

《遊唱詩人》與《弄臣》、《茶花女》並列為威爾第創作生涯中期三大巔峰之作,以情感濃烈的旋律、強烈戲劇衝突及高難度聲樂演唱聞名。故事背景設定於15世紀西班牙,圍繞遊唱詩人曼里科與魯納伯爵之間糾纏不清的命運展開。兩人在毫不知情的情況下,同時愛上貴族女子蕾歐諾拉,而隱藏在背後的吉普賽婦人阿祖切娜,則因母親遭火刑處死而展開復仇計畫,最終引發一連串血緣、愛情與仇恨交織的悲劇。
全劇充滿火焰、鮮血、復仇與犧牲等元素,濃厚的史詩氣息也成為本次製作的重要靈感來源。導演團隊以《冰與火之歌:權力遊戲》般的中世紀奇幻氛圍重新詮釋作品,透過壯闊場景、鮮明角色造型與強烈視覺張力,讓經典歌劇展現嶄新面貌,拉近與現代觀眾的距離。

簡文彬表示,《遊唱詩人》不只是一次經典重現,更是對衛武營自製能力的重要考驗。從前期構思、舞台設計、卡司邀集到排練與演出,全程皆由衛武營團隊主導完成,真正實踐「從0到100」的製作理念。他認為,唯有透過完整且紮實的自製過程,才能建立屬於臺灣的歌劇品牌,並持續打造兼具國際視野與在地特色的藝術作品。
本次製作集結國內外頂尖創作者共同參與,除了導演馬埃斯特里尼與舞台設計博尼外,還包括影像設計王奕盛、服裝設計謝建國及燈光設計黃羽菲等重量級藝術家。演出則由簡文彬率領國立臺灣交響樂團、微行星聲樂藝術工房,以及多位國內外優秀聲樂家同台演出,共同呈現威爾第筆下磅礡激昂的音樂魅力。
這部傳唱超過百年的歌劇經典,將在衛武營全新製作下展現更具當代感的戲劇張力與視覺震撼,也為臺灣歌劇創作寫下嶄新篇章。9月登場的《遊唱詩人》,不僅是一場藝術盛宴,更是一場關於愛、命運與復仇的史詩旅程。
