高雄首座夢幻藝文地標「莉·瓷藝博物館」盛大開幕！探索19世紀歐洲皇家窯瓷的藝術瑰寶 -

高雄全新藝文地標「莉·瓷藝博物館」今（15）日隆重開幕，市長陳其邁出席剪綵儀式，並盛讚該館為高雄藝文發展的重要里程碑。博物館館內典藏逾3600件瓷器精品，蒐羅19世紀歐洲皇家窯瓷器，橫跨德國麥森（Meissen）、法國賽佛爾（Sèvres）、英國皇家伍斯特（Royal Worcester）、柏林皇家御瓷（KPM）彩繪瓷板畫，及皇家維也納（Royal Vienna）等歐洲皇室名窯，參觀者在導覽下走入典雅空間，欣賞精緻歐洲古典瓷器，仿如置身藝文殿堂。

「莉·瓷藝博物館」開幕剪綵（右至左，陳其邁市長,陳水扁前總統、石川董事長、博物館創辦人朱莉、高閔琳觀光局長、首席執行官石裴）

「莉·瓷藝博物館」開幕剪綵（右至左，陳其邁市長,陳水扁前總統、石川董事長、博物館創辦人朱莉、高閔琳觀光局長、首席執行官石裴）（莉·瓷藝博物館提供）

今日開幕記者會，高雄市長陳其邁、市府觀光局長高閔琳等貴賓親臨現場，與石川傳媒集團董事長石川先生、創辦人朱莉女士及首席執行官石裴莉共同剪綵。高雄市長陳其邁表示，「莉·瓷藝博物館」不僅豐富了城市文化內涵，亦將成為市民親近藝術的新據點。開幕儀式後，陳其邁強調，高雄已擁有如衛武營等藝文場域，文化實力持續提升，「莉·瓷藝博物館」的成立更為城市注入美學新能量，期盼市民踴躍造訪，沉浸於陶瓷藝術之美。

「莉·瓷藝博物館」是由朱莉女士傾注數十年心血蒐藏所創，蘊含對歐洲瓷藝的深摯情懷。首席執行官石裴莉娓娓道來，一切始於母親珍藏的一尊瓷偶「內藏收音機」的奇巧設計，喚醒了對陶瓷藝術的無限想像。母女曾赴日參訪私人美術館，啟發她們開啟分享藏品的夢想，讓美與記憶得以流轉於人群之中。

首席執行官石裴莉跟母親曾赴日參訪私人美術館，啟發她們開啟分享藏品的夢想，讓美與記憶得以流轉於人群之中。

首席執行官石裴莉表示，收藏最早始於母親珍藏的一尊瓷偶「內藏收音機」的奇巧設計，喚醒了對陶瓷藝術的無限想像。

館名「莉」取意茉莉之潔與雅，不僅映照白瓷的純粹，也承載著家族的深情記憶。《繁花盛宴》常設展以沉浸式劇場呈現，水晶燈輝映下的洛可可場景交織聲光幻影，引領觀者步入如夢似幻的歐洲宮廷時光，細細品味皇室瓷器的華麗與細膩。

《繁花盛宴》常設展以沉浸式劇場呈現，水晶燈輝映下的聲光幻影，引領觀者步入如夢似幻的歐洲宮廷時光。

「莉·瓷藝博物館」共區分成不同展區：從大廳走入，首先會進入德國麥森（Meissen）展區，德國麥森瓷器（Meissen porcelain）之所以聞名遐爾，主要是因為麥森是歐洲首座成功燒製硬質瓷的製瓷廠，1710年，麥森瓷器正式於德勒斯登成立生產基地，後遷至麥森城的阿爾布雷希特堡，開啟歐洲瓷藝的新紀元。

德國麥森瓷器聞名遐爾，「莉‧瓷藝博物館」首席執行官石裴莉與麥森瓷雕火雞。（莉·瓷藝博物館提供）

麥森瓷器彰顯手工製瓷所凝聚的藝術能量

麥森瓷器以其高溫燒製技術、純白瓷質與精緻手繪裝飾聞名，初期模仿中國與日本的東方風格，後逐漸發展出獨特的歐洲風格，如洛可可花卉、宮廷肖像與動物造型等。

18世紀中期，麥森瓷的雙劍標誌成為品質與工藝的象徵。作為皇室與貴族追捧的奢侈品，麥森瓷奠定了歐洲瓷器製作的標準，也影響後世無數陶瓷工坊的設計與技術。至今，麥森瓷器仍代表著傳統與創新的完美結合，是德國工藝美術的重要象徵。

麥森雪球茶組為19世紀晚期珍貴作品，源自1740年推出的「雪球」梅花裝飾技法為麥森獨有風格。

德國麥森瓷器展區如同一場跨越世紀的藝術對話，首先映入眼簾的是象徵豐饒與守護意涵的大型火雞瓷雕，其精湛的雕塑工藝與釉色層次，充分體現麥森逾三百年來在歐洲瓷藝中的卓然地位。此作品不僅具備皇家氣勢，更彰顯手工製瓷所凝聚的極致品味與藝術能量。

麥森瓷偶展現當時對亞洲文化的浪漫化詮釋

「雪球花漾」餐瓷壺組則將傳統瓷藝的花卉裝飾技法，巧妙轉化為當代設計語彙，在繁複細緻與現代簡約之間取得微妙平衡，喚起觀者對浪漫美感的感知。

「麥森點頭佛瓷偶」以可動的機械構造展現佛像神態，展現出當時對亞洲文化的浪漫化詮釋。

緊接著走入「麥森瓷偶」展區，觀者來到這裡彷彿踏入一座凝結時光的劇場，藉由精緻瓷偶可一窺18世紀歐洲社會對異域文化與地方風情的藝術想像。其中尤為引人注目的，是「麥森點頭佛瓷偶」與「傳統民族服飾瓷偶」兩組作品。

前者融合歐洲對東方哲思與審美的投射，以可動的機械構造展現佛像神態，展現出當時對亞洲文化的浪漫化詮釋。而「傳統民族服飾瓷偶」則呈現出對歐陸多元文化與鄉土服飾的精緻再現，從服裝紋飾到神情刻畫，無不透露麥森工坊對人文細節與審美多樣性的深刻關懷。

仕女香閨 Boudoir 藝術風格與個人美學的融合

「仕女香閨 Boudoir」展區細膩重現19世紀歐洲貴族女性的私密空間。此空間講究華麗與細緻，處處展示當時藝術風格與個人美學的融合。包括牆面與家具以柔和色調為主軸，搭配繁複的雕花木作與細膩金箔點綴，營造出溫婉卻不失尊貴的優雅氛圍。

「仕女香閨 Boudoir」展區細膩重現19世紀歐洲貴族女性的私密空間。（莉·瓷藝博物館提供）

眼前雕飾講究的床架覆以絲絨織品，配有精緻刺繡，展現對工藝與舒適性的雙重講究。另有午後小憩所用的桌椅、陳列貴重私藏的玻璃櫃、壁上掛畫與肖像畫，乃至輕巧精緻的瓷器與飾品，皆在靜謐中流露個人品味。

「皇家維也納瓷窯 Royal Vienna」展區，瓷器以深紅、咖啡色釉底搭配厚彩金裝飾的肖像瓷尤為典型。

「皇家維也納瓷窯 Royal Vienna」展區，創立於1718年，是歐洲第二家成功燒製白瓷的窯廠。皇家維也納瓷窯深受中國瓷器啟發，輾轉取得麥森製瓷技術後，創立維也納窯，並獲皇帝頒授獨家供應皇室瓷器的專利。

「皇家維也納瓷窯 Royal Vienna」展區，作品中皇室與名人形象極具識別度。

瓷器以深紅、咖啡色釉底搭配厚彩金裝飾的肖像瓷尤為典型，作品中皇室與名人形象極具識別度，彩金工藝更引領19世紀歐洲風尚。

德國柏林皇家瓷廠（KPM）為繪畫與工藝融合的巔峰

來到「KPM展區」參觀者可見到19世紀德國柏林皇家瓷廠（KPM）最為耀眼的藝術成果，其中尤以彩色瓷板畫最具代表性。這一時期的KPM，無論在顏料研發還是繪畫技法上皆精益求精，使其在製瓷工藝領域中長期居於領導地位。展出的瓷板畫由頂尖畫師手工繪製，不僅在細節處理上極盡精微，其藝術表現亦達到繪畫與工藝融合的巔峰。