鋼琴巨擘艾馬爾重返國家音樂廳！獻上庫塔格百歲前夕的極致致敬

睽違十三年，被《華爾街日報》盛讚為「非凡遠見者」的法國鋼琴巨擘皮耶－洛朗．艾馬爾（Pierre-Laurent Aimard），將於10月12日重返國家音樂廳舉行鋼琴獨奏會。本次演出以匈牙利當代作曲家庫塔格（György Kurtág）即將於明年迎來百歲生日為契機，選定其創作超過半世紀的代表鉅作《遊戲》（Játékok）為核心曲目，並穿插演奏巴赫的《平均律鍵盤曲集》與舒伯特的〈蘭德勒舞曲〉，展現橫跨三個世紀的鍵盤藝術與聲音對話。值得一提的是，庫塔格《遊戲》最新未出版的創作，也將於本場音樂會上亞洲首演，獨厚臺灣樂迷。

從音樂神童到當代權威　與庫塔格的跨世代情誼

皮耶－洛朗．艾馬爾出生於法國里昂，自幼展現驚人的音樂天賦。八歲便開始演奏荀白克作品，十六歲進入巴黎音樂院後，更受到當代音樂大師梅湘（Olivier Messiaen）夫婦賞識。其後在布列茲（Pierre Boulez）引薦下，加入巴黎當代樂團（Ensemble InterContemporain），與史托克豪森、卡特、李格悌等多位重要作曲家合作，成為當代音樂的核心推手與最佳詮釋者之一。匈牙利作曲家庫塔格，同樣出身梅湘門下，其創作風格跳脫傳統和聲與曲式限制，探索音色與織體的自由表現。《遊戲》系列自1973年起持續創作至今，完整展現他五十年來的音樂語彙，也是艾馬爾此番來臺演出的靈感來源。

皮耶-洛朗．艾馬爾照片（請註明：國家兩廳院提供／攝影：Marco Borggreve）

從教本到藝術殿堂　《遊戲》的自由與玩心

庫塔格認為傳統鋼琴教學過於僵化，容易抹煞孩童天生的好奇與探索，因此以觀察初學者自然觸鍵為起點，為學生創作鋼琴教材《遊戲》。他鼓勵演奏者以直覺、甚至戲劇性的方式體驗音樂，例如以拳頭或手掌彈奏特殊音響，並在曲目中向前輩作曲家致敬，如將德布西〈棕髮少女〉改寫為〈暴怒的棕髮少女〉，充滿創意與幽默。《遊戲》至今共出版十冊，作品中處處藏有音樂「彩蛋」，既考驗演奏者的想像力，也讓聽眾在聆聽中感受探索的樂趣。

庫塔格的妻子瑪塔（Márta Kurtág）長年參與此系列創作，但在2019年瑪塔過世後，創作一度停滯。艾馬爾在訪談中回憶：「庫塔格已無法像以前那樣彈琴，瑪塔也不在了……我把雙手交給他指揮，讓他再次聽見自己的作品。」兩人攜手完成《遊戲》第十一冊的部分內容，並將於本次音樂會首次亮相，成為對庫塔格百歲最深刻的致敬。

巴赫、舒伯特與庫塔格　三種語彙交織的聲音風景

除《遊戲》外，本次音樂會也將演出巴赫《平均律鍵盤曲集》及舒伯特〈蘭德勒舞曲〉，三者穿插演奏，相互呼應。巴赫與庫塔格的作品皆為鋼琴教本，過去庫塔格夫婦也常將兩套曲目交替演出，展現跨越兩個半世紀的技法對話。而〈蘭德勒舞曲〉則取材自德奧民間社交舞，輕快奔放，與《遊戲》同樣具有「遊戲性」與自由精神。艾馬爾將以細膩的觸鍵與獨到的音色掌握，構築多層次的音樂景觀，讓聽眾在一夜之間穿越古典、浪漫與當代的音樂世界。