尤森兄弟攜手指揮名家馬汀．布拉賓斯領軍NSO！4月11日引爆雙鋼琴與打擊樂的震撼能量
在音樂的時間維度中，對節奏與結構的精密掌握，正是巴爾托克創作語彙中最鮮明的特質。本場音樂會匯聚國際級音樂陣容，由指揮大師馬汀．布拉賓斯（Martyn Brabbins）領軍國家交響樂團（NSO），攜手鋼琴雙人組盧卡斯與亞瑟．尤森（Lucas & Arthur Jussen），以及NSO定音鼓首席艾庭安（Sebastian Efler）與朱梵宇（Felix Ko）同台演出，帶來對技巧、默契與體能皆極具挑戰的《雙鋼琴與打擊樂協奏曲》。
音樂會上半場以冷冽而充滿張力的節奏語彙開場，透過鋼琴與打擊樂之間緊密交錯的聲響結構，堆疊出充滿原始能量與現代感的音場景觀；下半場則回歸樂季主題，呈現舒曼《第二號交響曲》中內斂而深層的情感書寫，在理性架構之中流動著詩意與夢境般的想像，形成鮮明且動人的對比。此外，本場演出亦獲荷蘭在台辦事處支持，藉由尤森兄弟此次來臺演出，不僅展現歐洲當代音樂家的精湛實力，也進一步促進臺灣與荷蘭之間的文化交流與藝術對話，為樂迷帶來一場兼具理性深度與感性張力的音樂饗宴。
首度訪臺的指揮大師馬汀．布拉賓斯（Martyn Brabbins），對本次演出的安排有著精確的解讀。他在日前特別和大家分享：「巴爾托克的節奏極其精密且複雜，特別是當音樂陷入「激戰」時，打擊樂扮演了至關重要的領航員角色，負責讓這台龐大的音樂機器維持在正確軌道上運行。而舒曼的第二號交響曲是一部架構極其精細、具備清晰結構層次的交響巨作。但與此同時，音樂情感又極其強烈，特別是那段相當優美的慢板（第三）樂章，旋律與和聲中蘊含著令人心碎的情感，唯有將結構、節奏與情感完全吸收，才能展現出這部傑作的精髓」馬汀．布拉賓斯2025/26樂季起獲任命為馬爾默交響樂團（Malmö Symphony Orchestra）及印度交響樂團（Symphony Orchestra of India）的首席指揮。
他經常受邀與多個國際一流樂團合作，包括皇家大會堂管絃樂團、舊金山交響樂團、柏林德意志交響樂團及東京大都會交響樂團，同時也活躍於BBC交響樂團及英國多個重要樂團之間。布拉賓斯是BBC逍遙音樂節（BBC Proms）備受歡迎的指揮之一；2019年，BBC逍遙音樂節特別委託14位當代作曲家為其生日創作致敬作品，並於2024年由BIS唱片發行。布拉賓斯以長期推廣英國作曲家作品聞名，至今已在世界各地指揮數百首世界首演。錄音方面累積近150張專輯。1988年拿下里茲指揮大賽首獎，2023年，他因對英國音樂文化「具里程碑意義的貢獻」，獲頒英國皇家愛樂學會（RPS）指揮大獎。
與指揮布拉賓斯前陣子於芬蘭結束演出，繼2023年後，將二度與NSO合作的尤森兄弟（盧卡斯與亞瑟．尤森, Lucas Jussen & Arthur Jussen），甫於芬蘭、韓國與日本完成巡演後，將在臺灣帶來這場「不同尋常」的音樂會。與大眾熟悉的莫札特或貝多芬旋律截然不同，盧卡斯與亞瑟特別提到，巴爾托克的雙鋼琴與打擊樂協奏曲「非常陰暗、強大且充滿能量」。這是尤森兄弟首度在臺灣演出這部作品，且特別期待能帶到臺灣演出！自幼受邀於荷蘭皇室演出，血緣帶來的連結，讓兄弟倆在舞台上擁有絕佳默契。他們的演奏充滿能量，彼此默契十足，音色細膩豐富，詮釋充滿張力，深受樂評與觀眾喜愛。2025/26 樂季，尤森兄弟擔任法蘭克福廣播交響樂團（hr-Sinfonieorchester）的駐團藝術家，全年參與多套演出。
其中最受矚目的是今（2026）年2月，他們首度與柏林愛樂合作並完成三場完售的佳績。此樂季，他們還受邀與丹麥國家交響樂團、伯明罕市立交響樂團、蘇黎世愛樂、芬蘭拉赫蒂交響樂團、法國國家管絃樂團，以及萊比錫布商大廈管絃樂團合作。2026年4月，尤森兄弟將與指揮蘇珊娜．瑪爾姬與波士頓交響樂團，世界首演作曲家安德魯．諾曼 （Andrew Norman）為他們量身創作的雙鋼琴協奏曲。盧卡斯與亞瑟．尤森在荷蘭希爾弗瑟姆出生並開始學習鋼琴。2005年，兄弟倆拜會葡萄牙鋼琴家 瑪麗亞．若昂．皮耶絲 （Maria João Pires），並在隨後的數年間跟隨她以及多位知名荷蘭師長習琴。盧卡斯先後在美國向梅納漢．普雷斯勒（Menahem Pressler）學習，並在馬德里師從德米特里．巴什基洛夫（Dmitri Bashkirov）；亞瑟則畢業於阿姆斯特丹音樂學院，師從揚．維恩（Jan Wijn）。
本場音樂會的一大亮點，在於雙鋼琴、雙打擊樂與樂團之間的高度精密磨合。即使對巴爾托克尚不熟悉，許多人或許已在電影院與他的音樂不期而遇。史丹利．庫柏力克的經典《鬼店》便曾引用其作品，營造令人屏息的驚悚氛圍。NSO定音鼓首席艾庭安（Sebastian Efler）表示，本次協奏曲同樣具備神祕、陰暗且充滿懸念的特質，尤其第二樂章宛如一段冷冽的黑暗夢境。作品中隱含的匈牙利民俗元素，與20世紀節奏美學交織而成的獨特魅力，正是巴爾托克音樂最迷人的神髓。值得一提的是，巴爾托克在總譜序言中親自撰寫了一份近乎「音響工程指南」的嚴苛要求，從兩部鋼琴面對面斜放的精確角度，到樂器閒置時必須墊上布墊以防止餘震共鳴，這份對聲音細節的極致偏執，早在八十年前就已寫進譜裡。
相較於巴爾托克對音響構造的精準控制，下半場舒曼的C大調第二號交響曲，則將音樂從外部的幾何構造轉向內在的幻夢投影。創作此曲時，舒曼正深陷嚴重的身心危機，這部作品體現了舒曼如何透過與妻子克拉拉共同研讀巴赫所得的對位法，將內在混亂的「幻夢」顯影為嚴謹的交響形式。全曲貫穿著宛如「來自天上召喚」的銅管動機，從躁動不安的詼諧曲到帶有聖詠性格的終樂章，完整記錄了舒曼從黑暗幽谷邁向光明的自療歷程。4月11日《幾何幻夢》一起回歸「擊絃」本質與舒曼交響曲中「最具交響性」的經典作品！
《幾何幻夢 — 雙鋼琴之夜》尤森兄弟與NSO
2026/4/11 Sat. 19:30｜國家音樂廳
【演出人員】
指揮／馬汀．布拉賓斯
鋼琴／盧卡斯．尤森 & 亞瑟．尤森
打擊樂／艾庭安 & 朱梵宇
國家交響樂團
【演出作品】
巴爾托克：雙鋼琴與打擊樂協奏曲，BB 121 (Sz. 115)
舒曼：C大調第二號交響曲，作品61
Béla Bartók: Concerto for 2 Pianos, Percussion and Orchestra, BB 121 (Sz. 115)
Robert Schumann: Symphony No. 2 in C major, Op. 61
【演前導聆】
主講人／嚴俊傑
時間／2026年4月11日 Sat. 19:00-19:20
地點／國家音樂廳1樓大廳
OPENTIX兩廳院文化生活 www.opentix.life
票價：500 700 1000 1600 2000 2500 3000 3600
02-3393-9655 國家交響樂團
