師徒相伴淬鍊舞臺功夫！2026「承功─新秀舞臺」十年傳藝，12位新秀接棒登臺

國立傳統藝術中心第10屆「承功─新秀舞臺」將於10月16日至11月1日於臺灣戲曲中心小表演廳及多功能廳登場，集結12個團隊、12位新世代戲曲演員，涵蓋京劇、豫劇、客家戲、歌仔戲、布袋戲等劇種，透過經典劇目的重新演繹，讓多年苦練的身段、唱腔與技藝，在舞臺上化為屬於新世代的精彩。今年以「相伴正當時」為題，呼應「承功─新秀舞臺」走過十年的累積，也映照戲曲傳承中最重要的師徒情誼。

傳藝中心主任陳悅宜表示，「承功─新秀舞臺」自創辦以來已培植130位新秀，其中25位曾入圍傳藝金曲獎、8位更獲獎肯定。十年來，這座舞臺不只是青年演員展現身手的演出平台，也是傳藝中心持續建構戲曲人才培育環境的重要實踐。從站穩基本功、展現舞臺魅力，到真正面對票房壓力與演出現場的各種變化，青年演員必須經歷長時間累積，而這段成長歷程，也離不開藝師的指導、同儕的支持，以及一次次登臺實戰的淬鍊。

今年適逢第37屆傳藝金曲獎以「境界」為題，陳悅宜也期許12位新秀耐得住寂寞、經得起磨練，在一次次學習與演出中持續突破，逐步朝向屬於自己的藝術境界，讓傳統戲曲最精采的成果，在當代舞臺與觀眾相遇。

策展人張旭南指出，本屆延續去年「現在，輪到我上場！」的精神，將焦點進一步放在「陪伴」之上。傳統戲曲的傳承不只是師父將技藝交給徒弟，更是讓一門藝術進入新的時代、持續呼吸與前進。新秀在師徒相伴之間承接傳統記憶，同時嘗試轉譯當代生活，在傳統與創新之間找到自己的位置。

本屆新秀陣容中，不乏傳藝中心駐團演訓計畫培育的結業習藝生。甫獲第37屆傳藝金曲獎「最佳偶戲主演獎」的臺北木偶劇團廖群瑋，將演出江榮華親授的《大清外史──呂四娘》，以細膩掌技與多變口白詮釋多位性格迥異的女性角色；唐美雲歌仔戲團吳宜蓁則挑戰《大漠胭脂》，接演唐美雲經典角色，以歌仔戲唱腔演繹氣勢磅礴的異域愛情故事。

當代傳奇劇場李軒輪將在戴立吾薰陶下演出《天霸拜山》，從唱功與武生身段中展現江湖氣概；薪傳歌仔戲劇團鄭力榮則由呂瓊珷量身打造《滿江紅》，以當代視角重新思考岳飛與秦檜之間的忠奸辯證。昇平五洲園第三代傳人林瑞騰演出劉祥瑞傳授的《武飛斷足》，透過斷足打鬥與激烈水戰，展現布袋戲的武藝與戲劇張力。

「名師出高徒」也是本屆亮點。烏貓戲出朱亮晞由人間國寶王金櫻親授《愛姑告御狀》，歌仔調揉合南管音韻，搭配「翻山奔走」、「釘床試冤」等精彩身段；臺北市和華樂社黃偲璇則師承國寶藝師小咪（陳鳳桂），演出經典生行劇目《周仁獻嫂》，在複雜的人性抉擇中展現深層情感。文資藝生陳啓豐結業後持續鑽研，在不貳偶劇支持下承襲許正宗技藝，演出泉州古輩戲《海邊關救駕》，以文武兼備的掌上功夫呈現偶戲魅力。

此外，國立臺灣戲曲學院青年劇團彭羽如演出陳芝后傳授的《昭君．怨》，從女性視角重新挖掘客家採茶戲的人物情感；國光劇團希達爾．伊安挑戰戴心怡指導的《竹林記 火燒余洪》，在高難度武旦戲「火燒竹林」中展現身段與武功；臺灣豫劇團張玳寧演出蕭揚玲傳授的《盜庫銀》，將面對高台騰空翻落等高難度技巧，同時維持複雜轉音與高音行腔；本屆唯一入選外台戲班的聖淵戲曲藝術坊，則由年輕團長周聖淵在趙美齡指導下演出《萬古流芳》，刻畫程嬰獻子背後深刻而強烈的情感拉扯。

走過十年，「承功──新秀舞臺」見證一代又一代青年演員從習藝、磨練到獨當一面的過程。對這些新秀而言，十年只是傳藝路上的一個節點，真正的功夫仍在未來漫長歲月中持續累積。當師徒之間的技藝與信念交棒，傳統也因此不只是被保存，更在年輕世代身上重新生長。10月16日起，讓舞臺成為相伴的起點，看見新秀以一身功夫接住傳統，也以自己的青春，為戲曲寫下下一章。