曉劇場20週年重返經典！《穢土天堂二部曲：地下女子》睽違12年再登舞台
成立20週年的曉劇場，以經典作品《穢土天堂二部曲：地下女子》作為年度重要製作，睽違12年重新搬上舞台，11月10日至15日於萬座曉劇場演出。此次重製不僅集結臺灣、日本雙卡司，更邀請DJ倍帝愛波 Betty Apple、Sonia Calico跨界參與，融合現場歌唱與電子音樂，透過不同文化背景的身體表演與聲響語彙，重新探索戰爭、權力、暴力與自由等當代議題。
由曉劇場藝術總監鍾伯淵編劇、導演的《地下女子》，故事設定在一個逃離地上戰爭與殺戮的地下世界。地下人為了建立理想國，訂下禁止憤怒、爭執與反抗的規則，希望藉由絕對秩序維持和平。然而，隨著來自地上世界的男孩「阿道夫」闖入，原本看似平靜的生活逐漸崩解，壓抑在秩序底下的暴力、愛、背叛與人性矛盾也隨之浮現。
全劇以17個段落採取「隨選隨演」的敘事方式，透過碧娜生命最後三天的回憶與思緒，讓觀眾逐步拼湊地下世界走向悲劇的過程。作品不只是對戰爭與集體暴力的反思，也進一步追問：當和平必須建立在放棄自由、壓抑情緒與犧牲個體之上，人們究竟還能擁有多少選擇？
此次重製最大特色之一，是推出臺日兩組卡司。臺灣組由曉劇場團員陳家誼及音樂劇演員周家寬演出，日本組則邀請靜岡縣舞台藝術中心（SPAC）演員石井萠水、杉山賢參與。兩組演員以相同劇本發展出截然不同的表演風格，臺灣組著重情感的擺盪與曖昧，呈現內斂而豐沛的角色層次；日本組則從身體與形式結構切入，以節制的表演方式展現角色內在張力。鍾伯淵表示，原本以為只是「一劇兩版」，實際排練後卻發現文化背景帶來的差異，讓作品產生不同面貌，也令人思考劇中所談論的問題，究竟是人類共同面對的處境，還是特定社會與國家的歷史經驗。
回看2014年《地下女子》首演時，正值臺灣太陽花學運期間，作品對國家認同、集體意識與社會衝突的探問，也與當時的時代氛圍產生深刻連結。12年後重新製作，世界局勢持續變動，戰爭與對立依然存在，因此本次演出特別邀請資深劇場演員廖志強，以及DJ倍帝愛波 Betty Apple、Sonia Calico加入，透過電子音樂與現場歌唱，為原有的劇場敘事注入當代感官經驗，也讓作品從對悲劇與仇恨的凝視，延伸至尋找生命韌性、不願沉默的控訴。
曉劇場自2006年成立以來，累積超過40部創作，長期透過文學改編與社會議題，探索劇場和時代的關係。今年適逢20週年，先以三島由紀夫《憂國》揭開年度序幕，再推出《地下女子》，並完成《穢土天堂三部曲：阿道夫》劇本書出版，從個人信念、國家意識到集體暴力與自由，呈現劇團多年來持續與當代社會對話的創作軌跡。
《穢土天堂二部曲：地下女子》11月10日至15日於萬座曉劇場演出，共計8場。透過臺日雙卡司與現場音樂的交織，邀請觀眾重新走入地下世界，在看似和平的秩序中辨認暴力如何形成，也思考身處黑暗時，是否仍有勇氣選擇自由、發聲，並看見彼此。演出詳情及購票資訊請見 OPENTIX 售票平台：https://www.opentix.life/event/2091794538773053440
